Hur man förbereder en portfölj av modekreationer

Innehåll

• stadier
• Del 1 Hitta din historia och organisation
• Del 2 Sätt samman dina material
• Del 3 Slutför din portfölj

Varje modedesigner som strävar efter erkännande bör skapa en portfölj av sina skapelser. Men med så många bitar och så lite råd, svårt att veta var man ska börja. Det kan vara svårt att börja skapa en portfölj, men när du vet vad antagningskommittéerna och rekryterarna letar efter och hur du vill organisera ditt arbete kommer du att vara mycket bättre förberedda på att skapa en unik portfölj.

stadier

Del 1 Hitta din historia och organisation

1. 
   

   
   Kontrollera instruktionerna eller råd. Du vet vad du behöver inkludera i din portfölj. Om du ansöker om ett designerprogram bör du hitta mycket specifika instruktioner om vad du ska inkludera i din portfölj. Om du utformar en professionell portfölj kanske du inte har några uttryckliga instruktioner. Generellt måste du inkludera kreativ forskning, ritningar som visar din förmåga att översätta en 3D-modell till 2D, färgstudier och, i förekommande fall, foton av de modeller du har gjort.
   • Anpassa din portfölj till applikationen eller typen av jobb du vill ha. Du kan skapa mer än en portfölj om du ansöker om olika positioner.

2. 
   

   
   
   
   Hitta en princip om organisation. Vad du än gör, gruppera så många mönster som möjligt för samma projekt. Så om du har utforskat organiska element som fjädrar och blad för ett projekt och stam- eller folkkonst för ett annat, försök att hålla de olika delarna av dessa projekt på ett ställe i din portfölj. Så du behöver en organisationsprincip för att välja hur du vill presentera dessa olika projekt.
   • Vill du berätta en historia som visar länkarna mellan de olika vinklarna som du har utforskat i dina skapelser? Eller föredrar du enkelheten i kronologisk ordning eller omvänd? Tänk på det arbete du har gjort och bestäm om det finns specifika anslutningar som du vill markera i din portfölj.
   • Kom ihåg att oavsett vad du vill vidarebefordra måste det vara tillräckligt tydligt för att läsaren av din portfölj ska förstå. Om du verkligen inte är säker på detta väljer du den enklaste möjliga organisationen, som att presentera ditt senaste verk i början av portföljen för att fånga uppmärksamheten innan du ägnar resten åt din konstnärliga resa.
   • Observera att för professionella portföljer måste du först organisera ditt arbete med de senaste bitarna och presentera dina första skapelser senare.

3. 
   

   
   
   
   Skriv en förklaring om organisationen av ditt arbete. Liksom med alla projekt är det lätt att bli borttagen av din entusiasm och inte planera ditt genomförande. Så du riskerar att bli överkörd innan det är för sent. Målet med detta steg är att se till att du har maximerat presentationen av ditt arbete och att alla bitar kommer att vara lika tydliga för en extern person som för dig.
   • Tänk inte bara på den berättelse du vill berätta: utvärdera hur varje del passar in i den här berättelsen. Lek med olika arrangemang och tänk på hur varje arrangemang påverkar hur ditt arbete kommer att uppfattas. Du kan skapa ett diagram eller ett diagram för att illustrera varför du organiserade dina stycken på ett visst sätt.
   • Presentera eller förklara din idé för någon som har arbetat med dig under hela din kreativa process. Helst bör denna person vara en mentor, till exempel en lärare eller någon nära dig, som har viss erfarenhet av att utforma portföljer och kan ge feedback om dina idéers relevans.

Del 2 Sätt samman dina material

1. 
   

   
   Sätt samman alla dina material. Lita på instruktionerna du har fått för ett specifikt program. Prover av färger, tyger, uppsatser, skisser, foton: du måste sätta ihop allt. Du kommer inte att sätta alla dessa element i din portfölj, men det är en bra utgångspunkt.
   • Observera att du vanligtvis inte kan inkludera de verkliga bitarna du har gjort, till exempel en korsett eller ett par skor. I stället, ta professionella bilder av dessa bitar och inkludera dem i din portfölj för att presentera ditt arbete.

2. 
   

   
   Följ dina starkaste idéer. Du kanske inte har resurser för att skapa det du föreställer dig, eller kanske inte har alla färdigheter ännu. Personen som ska titta på din portfölj vill se hur du tänker och skapar, så visa honom dina pennskisser eller dina kolteckningar. Du måste ha några olika exempel på ditt arbete samt figurritningar som visar din förmåga att representera en tredimensionell modell på en tvådimensionell yta. Alla övriga är bara bonus.

3. 
   

   
   Välj bitarna som visar din utveckling i vart och ett av dina projekt. Dessa delar kan vara en kombination av saker som inspirerade dig, det första arbetet du gjorde eller de första stegen i en utvecklad idé som kommer att visas senare i din portfölj. Försök att välja två eller tre stycken för varje projekt du har utforskat.
   • Inkludera tillfälliga sekundära projekt om du inte skapar en fokuserad professionell portfölj. Dessa inofficiella verk visar mångfalden och räckvidden för dina talanger. Dessutom erbjuder de en översikt över dina intressen.
   • Om du har en stor mängd projekt och skapelser, försök att välja huvudsakligen dina senaste utforskningar. Inkludera något av ditt tidigare arbete för att visa dina framsteg, men fokusera på din nuvarande nivå, särskilt om du gör din portfölj för att få ett jobb.

4. 
   

   
   Välj dina bästa bitar. Inkludera särskilt ditt bästa arbete i din portfölj. Presentera minst ett till två prover av ditt högsta kvalitetsarbete per projekt. Välj bitar som representerar din personliga stil och strategi för att skapa kläder. Kanske har du brukat vana att fokusera på design för en viss grupp köpare (unga fashionabla kvinnor, androgyma män, aktiva barn, etc.) eller kring ett visst tema. Du kan sedan inkludera bitar som illustrerar din kund eller idealkonsument. Du kan välja delar som också har fått höga betyg i dina designklasser och betraktas som ditt bästa arbete av dina lärare och kamrater.
   • Se till att dessa verk innehåller en rad olika stilar eller metoder för tyget och materialen. Du får inte inkludera mer än två stycken av samma stil eller strategi. Om du till exempel har två bitar som illustrerar din förmåga att arbeta med läder, inkluderar du också en eller två bitar som visar din förmåga att arbeta med ett annat material, till exempel siden eller jersey. Detta illustrerar att du kan arbeta med många olika material medan du följer olika stilar.

5. 
   

   
   Presentera dina stycken enligt det valda arrangemanget. Du kan börja med att lägga varje element sida vid sida eller på ett bord så att du lättare kan ordna dem. Om du väljer att ha separata avsnitt för varje kategori, bestäm dig hur du vill organisera delarna i ett visst avsnitt.
   • Ställ dig själv frågor som är det meningsfullt i en kronologisk ordning? Har du vanliga skapelser som du bör gruppera efter ämne eller material?
   • Om du upptäcker att något inte stämmer i ditt arrangemang ska du inte sluta. Se om du har ett annat rum som passar bättre med de andra delarna av sektionen. Din portfölj måste ha viss konsistens

Del 3 Slutför din portfölj

1. 
   

   
   Köp eller hitta en portfölj. Du kan hitta bindemedel eller mappar för din portfölj på nätet eller i konstbutiker, särskilt om du redan tar kurser på en konst- eller designskola. Vilken som du väljer beror på de delar du vill presentera. Det måste vara tydligt och rent, men om du fortfarande är student måste det särskilt vara funktionellt och låta dig lagra och presentera dina skapelser så enkelt som möjligt. Du kan investera i en mer exklusiv portfölj om du presenterar den i en professionell miljö.
   • Presentationsmappar är som bindemedel, eftersom de vanligtvis innehåller flygblad och är bättre för mindre jobb. De är avsedda att "presentera" ditt arbete, och det är förmodligen ditt bästa alternativ om du börjar.
   • Om du har större bitar, som målningar, kan du investera i en riktig portfölj, större och avsedd att bära verk snarare än att presentera dem. I stället för att presentera ditt arbete i ett slags bindemedel kommer du säkert att ha lösa ark och föremål lagrade säkert i din portfölj.

2. 
   

   
   Ta de extra föremålen i bulk. Stick dem sedan på ett bra papper. Oftast kommer dina tester, som ures eller intressanta strukturer, att involvera många små prover och skär. Helst bör den som granskar din portfölj kunna flyga över dem snabbt, så du måste fästa alla små bitar på pappersstorlek för att göra dem lättare tillgängliga. Gruppera elementen efter typ eller organisera dem på ett logiskt sätt. Ange bildtexter som "färgarbete" eller "experimentella glasmetoder" om det behövs och lägg till några rader eller förklarande stycken för att förklara ditt arbete för läsaren.
   • Du bör använda syrafritt papper av hög kvalitet. Använd ett högkvalitetslim med en borste som du kan applicera på kanterna på skisser och prover och klistra fast på papperet. Försök att undvika att de krullar när du fäster dem på papperet med ett finger för att försiktigt jämna varje bit. Håll ditt arbetsområde rent, så det finns inget spår av lim eller slarvig kant på dina presentationer. Resultatet måste vara professionellt och rent.

3. 
   

   
   Organisera ditt arbete och ytterligare material. Du bör redan ha allt i ordning, men om det inte är fallet, kontrollera igen för att se till att din presentation är logisk och relevant. Lägg sedan alla dina presentationer i fickan.

4. 
   

   
   Inkludera etiketter vid behov. Du fokuserar främst på visuella designelement och uppenbarligen görs din huvudkommunikation genom detta arbete. Men om du vill ge en bildtexter till din kreativa forskning eller varje steg i ett projekt för att ange hur du har kommit framåt, gör det. Se bara till att etiketten är ren och placerad så att den inte täcker något viktigt.
   • Använd en dator för att skriva ut dina etiketter om du inte har ett trevligt skrivande.

5. 
   

   
   Lägg till skriftliga tillägg, om det behövs. Kraven varierar mycket, men beroende på vilket program du vill integrera kan du behöva inkludera ett uppsats- eller artistuttalande. Vanligtvis kommer programmet att ge sina egna riktlinjer för ett test. Konstnärliga manifest är mindre specifika för programmet. Ett konstnärligt manifest sammanfattar i huvudsak dina influenser, din riktning och din kreativa inspiration i ett eller två stycken. Om du aldrig har skrivit ett konstmanifest tidigare, kolla in ett konstmanifest.